影（尤其香港電影）最原創的一個類型，并且一直支撐着電影業的最核心。
民國時期《火燒紅蓮寺》帶起一片神怪武俠片風潮，直接造成當時上海電影業蓬勃，已經載入史冊一頁；從李小龍到成龍和李連傑，從張徹的《五毒》到李安的《卧虎藏龍》，武打片幾十年來都是華語電影打進國際的尖兵；而香港電影曾經興起的許多類型片浪潮：英雄片、賭片和幫會片，假如深入點去看它們的故事模式和世界觀，其實骨子裡都還是不脫中國人最熟悉的武俠。
可惜我覺得，我們自家人對武打片的研究和尊重，往往還不及外地的愛好者，看歐美作者對華語武打片的深入研究和着迷，常常令我覺得汗顔。
香港片大影迷塔倫天奴更幹脆拍了兩集《标殺令》，向曾經“養育”他的武打片作最大的緻敬。
功夫片本來是香港的本地最成功的原創産品，可惜我看見第一本真正分析研究功夫片電影語言的中文專書，作者竟然不是香港人而是内地人。
這也一如香港城市保育面對的困難：我們是不是因為靠得太近，反而看不見自己最值得自豪和珍惜的東西呢？
自從寫《武道狂之詩》之後，有一點很奇怪：每次接受媒體訪問，刊登出來後，發現他們對我的介紹，幾乎通通都已經變成了“武俠小說作家”，就好像我一直以來十幾年都是寫武俠。
我明明才寫了這部書不夠兩年，之前也寫過近二十本其他類型的小說啊……想來其實有少許納悶。
也許因為現在香港寫武俠的人，實在太少了，這個标簽，很久沒有人用吧。
《武道狂之詩》到了這第五卷，故事完成了第一部分“武當野望篇”，下一卷開始将展開有點不同的新路線，繼續将《武道狂》的世界展開得更廣大，敬請期待。
同時也要宣布一個令人興奮的消息：《武道狂之詩》系列今年已經成功授權香港本地的多媒體工作室“夢馬國際”，即将作動畫、漫畫及電腦遊戲全線改編。
作品被改編對我來說雖不是第一次，但這次計劃和合作方的規模遠遠超過以前，我很期待不久将來，可以讓各位讀友以至更廣大的受衆，以各種不同的方式欣賞甚至體驗《武道狂》的武俠世界。
特别要嗚謝一位習武的朋友Moses，向我提供和示範了更多太極拳的原理及知識，給了我不少構思武打場面的靈感。
喬靖夫
二零一零年三月九日