《紅樓夢》第五回，賈寶玉夢入太虛幻境，警幻仙姑尚未現形，先聞其歌：
春夢随雲散，飛花逐水流；
寄言衆兒女，何必覓閑愁。
我以為，中國古典文學中，傷春與悼夢是貫穿始終的一個母題。
在古典詩歌裡，“春”字和“夢”字出現的頻率極高，“春夢”二字相連以一個内涵豐富的詞語出現的情況屢見不鮮。
南北朝時期，南梁蕭悫有《春庭晚望》：
春庭聊縱望，樓台自相隐；
窗梅落晚花，池竹開初筍。
泉鳴知水急，雲來覺山近；
不愁花不飛，到畏花飛盡。
那時律詩還處在萌芽狀态，他卻已在齊整抑揚的詩句裡表達了鮮明的傷春情懷。
到了唐朝，這種情懷的詩歌成幾何級數增長，無論是杜工部之沉郁，韋蘇州之淡雅，還是溫八叉之绮靡，李義山之隐僻，不同風格流派的詩人，幾乎都有在這個母題下的寫作。
李白的《春日醉起言志》把春·夢·酒·人生融為了一個整體：
處世若大夢，胡為勞其生；
所以終日醉，頹然卧前楹。
覺來盼庭前，一鳥花間鳴；
借問此何日，春風語流莺。
感之欲歎息，對酒還自傾；
浩歌待明月，曲盡已忘情。
這是一篇在生命時空裡浪漫遨遊的宣言。
值得注意的是，一些非浪漫風格的，主要創作針砭時弊、描摹社會生活中凄楚場景的現實主義詩人，一旦偶爾進入關于春與夢這樣的題材，卻立刻投入類似《春日醉起言志》那樣的情懷，形成一種自覺的呼應。
杜甫有許多“一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人”那樣的詩句，不必一一列舉。
孟浩然的“春眠不覺曉，處處聞啼鳥；夜來風雨聲，花落知多少”因為簡潔生動，通俗易誦，卻又意蘊豐沛，可作多種诠釋，而成為了關于春與夢、得與失、逝與在、美與毀的千古絕唱，滲透在了所有中國人的文化意識中。
在宋朝，王安石、蘇轼是政治上的死敵，凡涉及政見的文字，他們不是南轅北轍就是互相抵牾，然而，一到關于春與夢的吟誦，居然殊途同歸，情懷相契。
王安石人稱拗相公，政治上固執僵硬，有不近人情之诮，但他詠起春來，“細數落花因坐久，緩尋芳草得歸遲”，竟很有賞春的情趣，并且也能因春及人，“一夢章江已十年，故人重見想皤然；隻應兩岸當時柳，能到春來尚可憐”。
人生如夢，春光易逝，因此必須珍重最瑣屑的生活樂趣，珍惜非功利的人際關系，他還有“草草杯盤共笑語，昏昏燈火話平生”的詩句，正