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第九章 藝術與科學

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尤其是頭盔、燭台等此類東西,但是有哪一個能比得上羅馬紀元458年即前296年用罰金制成的魯米納無花果樹旁的母狼雕像?它迄今為止仍是卡彼托爾神廟裡最為精緻的裝飾。

     斯魯烏斯·卡維利烏斯(羅馬紀元461年即前293年的執政官)曾用薩莫奈人的武器鑄成卡彼托爾山上那座碩大無比的朱庇特神像,用鑿下的銅屑就足以鑄成立在巨像下面的那位勝利者的銅像。

    由此可以看出羅馬鑄銅匠不辭艱辛地工作,并不比埃特魯斯坎人差,這座神像甚至從阿爾巴山就可以望見。

    在所有的鑄件中最精巧的銅币來自南拉丁姆;羅馬和翁布裡的尚可,而埃特魯斯坎幾乎沒有,即使有也顯得十分粗鄙。

    在卡彼托爾的幸福神廟裡于羅馬紀元452即前302年由蓋約·法布裡烏斯鑄成的壁畫,其設計和色彩都受到奧古斯都時代以希臘藝術欣賞見長的鑒賞家的青睐。

    帝國時代的藝術愛好者對凱雷壁畫評論頗好,但是要說畫作的代表,他們還是更喜歡羅馬拉努維翁和阿爾德的作品。

    埃特魯裡亞在手拿鏡子上裝飾金屬刻畫,而拉丁姆是在梳妝的金屬箱子上刻畫出優雅的線條,這在拉丁姆的應用遠不如埃特魯裡亞,幾乎僅限于普雷斯特地區。

    埃特魯裡亞的銅鏡中不乏有優秀的藝術作品,正如普雷斯特的梳妝盒一樣,這其中有一個梳妝盒,很有可能産生于那一時期普雷斯特的作坊。

    對于這樣的物件,我們可以說幾乎沒有比它的裝飾更加美麗而富有特色的古董了。

    不僅如此,它在藝術純淨和質樸上也是相當完美的,這便是菲科羅寶盒。

    [8] 埃特魯斯坎的藝術特點 埃特魯斯坎藝術作品的總體特征一方面是在材料和風格上都顯得略為粗糙浪費;另一方面,缺乏絕對的獨創性。

    希臘匠人輕描淡寫之處,埃特魯斯坎人卻大下功夫;希臘作品材料輕巧形态合适,而埃特魯斯坎卻與之不同,他們注重尺寸的大小甚至以稀有為奇。

    埃特魯斯坎藝術無處不模仿,不誇大,經他們之後淳樸變成了粗鄙,優雅成了頹柔,可畏變成可怕,豐滿成了淫穢。

    這些特征變得越明顯,就會有越多的激勵因素衰退下去,而埃特魯斯坎便隻能依賴自身的資源了。

    他們對傳統形式和風格的沿襲卻讓人感到詫異。

    在起初埃特魯斯坎與希臘簽訂友好協議允許希臘藝術在埃特魯斯坎生根發芽,之後一段時期敵對狀态阻礙了希臘藝術的發展,或者更有可能是智力遲緩迅速地席卷了整個國家,不管是否是這些原因,埃特魯斯坎藝術在其發展初期停滞不前,停留在了初始階段。

    衆所周知,這就是長期以來人們将發育不良的埃特魯斯坎藝術看作是希臘藝術的孕育母體的原因。

    埃特魯斯坎藝術精神迅速消失殆盡,一方面是由于嚴格地保留了先前藝術的傳統,另一方面也是由于無法對新潮的流行趨勢加以利用,這尤其體現在石頭雕刻和應用于錢币中的銅鑄藝術上。

    同樣具有富有教益價值的還有後來在埃特魯斯坎墳墓裡發現的彩瓶。

    如果他們能像線形藝術和彩陶一樣早地在埃特魯斯坎加以應用,毫無疑問,他們将懂得如何大量居家使用瓶子,瓶本身的質量也至少會達到較好的水平。

    在那一時期,這一奢侈品需求上升,它的獨立再創造生産的能力卻下降,因此隻有極少的彩瓶出現在埃特魯斯坎的市場上,而且他們滿足于消費而非生産此類産品。

     埃特魯斯坎北方和南方藝術 即使是在埃特魯斯坎南方和北方地區之間的藝術也出現了更加顯著的區别。

    在南方地區,尤其是在凱雷、塔昆尼和沃爾西等地保留了大量本國所富有的藝術成就,尤其是壁畫、廟宇裝飾、金飾品和彩釉瓶。

    北方地區卻遜色得多,例如丘西以北就不見彩畫的墳墓。

    埃特魯斯坎最南方的幾個城市維愛、凱雷和塔昆尼在羅馬傳說裡據說是埃特魯斯坎藝術的發源和主要盛行地區。

    最北部的城市沃拉泰雷擁有埃特魯斯坎最大的土地但卻與藝術幾乎沾不上邊,即使是在希臘半文化在南部埃特魯斯坎盛行的時候,北方也沒有發現任何文化的蹤迹。

    這一顯著差别的原因一部分在于民族性的差異&mdash&mdash與北方人相比,南部的人們更加不具有埃特魯斯坎的特質;另一部分在于他們受到希臘的影響程度有所不同,尤其是在凱雷地區這一影響更為顯著。

    這是自身都無法否認的事實。

    那一事實帶來的危害越大,南部埃特魯斯坎地區就越早地被羅馬所征服,也就是羅馬化,這就導緻了埃特魯斯坎藝術極早就開始發展了。

    北埃特魯斯坎堅守自己的努力成果,使藝術得以開始發展,這一點有銅币為證。

     現在讓我們把目光從埃特魯裡亞轉向拉丁姆。

    拉丁姆沒有創造新的藝術,但是在很久以後,拉丁姆以拱門為基礎發展出一種不同于希臘的新建築,由此開創了與該建築相協調的雕刻和繪畫的新形式。

    拉丁藝術從來都不是獨創的而且通常不具影響力。

    這種新奇的感覺和選擇性汲取的方法,構成了一種較高的藝術價值。

    拉丁藝術很少變得野蠻,并且其最好的作品幾乎達到了希臘的技術水平。

    我們并不是要否認拉丁姆的藝術,毫無疑問,至少在其早期階段,它對較早建立的埃特魯裡亞有一定的依賴性。

    瓦羅的假設可能是相當正确的,他認為在希臘藝術家造谷神廟的陶偶之前,隻有托斯卡的造偶藝術使羅馬神廟大為生色。

    不管怎樣,主要是希臘人的直接影響使拉丁藝術走向正确的道路,這是不言而喻的。

    這在這些雕像以及拉丁和羅馬錢币中得到明顯的體現。

    甚至埃特魯裡亞僅将金屬雕刻用于廁所鏡,而拉丁姆僅用于梳妝鏡,也表明藝術沖擊對兩地影響的多樣性。

    拉丁藝術迸發新活力并不是在羅馬,羅馬的阿斯币和第納爾币在精度和做工上遠不如拉丁銅币和罕見的拉丁銀币,繪畫和設計的傑作大多屬于普雷内斯特、拉努和阿疊亞。

    這與我們已經描述的羅馬共和國的現實和冷靜的精神完全一緻,這種精神在拉丁姆的其他地區難以得到同等程度的宣揚。

    在羅馬紀元5世紀的過程中,特别是在它的下半葉,羅馬藝術發生重大變化。

    這是羅馬拱門和道路開始建設的時代,是卡比托爾母狼類藝術起源的時代,是羅馬舊貴族的傑出男人拿起鉛筆,美化一新建成的寺廟,而獲得&ldquo畫家&rdquo殊榮的時代。

    這并非偶然。

    每一個偉大的時代必定把控住人的一切權力。

    羅馬的風俗雖根深蒂固,羅馬的警察雖嚴厲,但是因為羅馬市民成為半島的主人,或者更正确地說,因為意大利首次統一成為一個國家,他們的繁榮也顯見于拉丁藝術,尤其是羅馬藝術的繁榮之中,正如埃特魯裡亞民族的道德和政治衰敗顯見于埃特魯裡亞藝術的沒落。

    拉丁姆不僅以其強大的國力征服了較弱的國家,也将這不朽的印記刻在了青銅和大理石上。

     *** [1]根據狄奧尼修的說法,以及普魯塔克引用他的一段裡的觀點,拉丁節是針對羅馬賽會而言,李維第六章42頁有朋确的記載。

    狄奧尼修,即使錯了,也經常會堅持到底,他誤解了大賽會的含義。

    除此之外,關于民族的傳統節日起源,通常的說法是,不是源于第一個塔克文王征服拉丁的時候,而是在羅馬人在雷吉爾湖戰役戰勝拉丁人的時候。

    法比烏斯著作中的靠後章節,流傳下來的記載表朋關于感恩節,并不是什麼特别的還願典禮,而隻是每年一度的慶典,其花費與阿斯康烏斯書中的數額剛好吻合。

     [2]這本書有些片段仍保留了下來,我們無從得知後來為什麼這被視為最古老的羅馬詩歌。

     [3]名錄的開始部分仍存在疑惑,有可能是後續添加的,用以避免120這個年份,因為期間發生了國王出逃和羅馬大火。

     [4]他們原本把三代算為一百年,也把數字2331/3算為240,就像前文提到的把國王出逃一直到羅馬大火這段期間算為120年,這也是為什麼這些精确的數據本身似乎就經過了調整。

     [5]西西裡的&ldquo特洛伊殖民地&rdquo,修昔底德、斯基拉克斯曾和其他人都提到過,赫卡特泰奧斯稱卡普亞是特洛伊人所創立,都需要追溯到斯特西克魯斯,以及他把意大利的土著人與特洛伊人等同。

     [6]根據他的叙述,一個名叫羅美的女人,從伊利昂逃到羅馬,也有可能是她同名的女兒,和當地的王拉提諾斯結婚,并生下3個孩子,一個叫羅莫斯,一個叫洛米洛斯,另一個叫芝勒哥諾斯。

    芝勒哥諾斯出現在此處,是作為圖斯庫隆和普雷内斯特的建立者,衆所周知,他是奧德修斯神話中的人物。

     [7]并非前人所認為的圓形寺廟仿造了古老的房層,相反,房層的構建起源于此類方形建築,後來羅馬的神學便認為這種圓形建築是受了宇宙以太陽為中心這一想法的啟發。

    實際上,應該隻是因為圓形被認為是最方便最安全的空間模型,這便是希臘和羅馬圓形建築的依據。

    圓形建築和方形建築本身在希臘、意大利是比較普遍的。

    圓形适用于倉庫,方形适用于居住房,但是,建築和宗教的發展以及有柱子的圓形廟宇得歸功于拉丁人。

     [8]諾威烏斯·普勞圖斯可能隻是鑄造了盒底和盒蓋,而盒子是由更早期的一位藝術家打造的,但一定是普雷斯特人的,因為它隻在普雷斯特使用。

    
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