二十世紀的中國小說，
讀來讀去還是金庸。
有人說，金庸的小說是武俠小說，是武俠小說的頂峰；有人說，金庸的小說是言情小說，寫盡了人間各種形形色色的情感；有人說，金庸的小說是通俗小說，是有價值的通俗小說；還有人說，金庸小說是浪漫派小說；更有人說，金庸的小說僅僅是小說，算不上文學作品。
等等，等等，不一而足。
其實，說來說去，金庸的小說就是地地道道的小說，是像《紅樓夢》一樣好的小說，是詩歌般的小說，是寫人寫情寫景寫曆史的小說，是引人入勝，讓人手不釋卷的小說。
套用“金學大師”倪匡的話來說，“以前，世界上未曾有過這樣好看的小說；以後，隻怕也不會再有了。
”
學究們、評論家們設置了許許多多概念名份，什麼純文學、通俗文學，什麼現實主義、浪漫主義，把那些鮮活的文學作品支解得支離破碎，再貼上一塊塊的标簽。
其實，對于偉大的文學家、藝術家，沒有什麼概念能夠規範他們。
莎士比亞是什麼流派？曹雪芹又是什麼流派？貝多芬、畢加索又是什麼流派呢？
隻有那些不入流的文學家、藝術家，創作時才會宣稱自己是這個“派”那個“主義”，因為他們才情空虛，學識淺薄，所以借名号來壯膽。
而那些真正的大師，從來不去介意自己要被歸入哪流哪派，他們隻知道生命中有一股清泉要奔湧而出，他們隻知道惟有文字、線條、音符、色彩才是他們的生命，于是他們隻知道讓生命之泉去自然流淌，順流而下，一瀉千裡地創作，再創作。
以金庸小說而論，其中有武俠、傳奇的一面，天馬行空，情節曲折；也有推理、言情的一面，懸念重重，扣人心弦。
有悲劇的一面，寫盡人間的無奈悲涼；也有喜劇的一面，處處夾雜了幽默諧趣，以及善意的嘲笑。
有諷刺鞭撻的一面，對于世态人心，社會曆史的陰暗醜陋，不乏犀利的思考與揭露；還有稱頌贊美的一面，對善良的品質，俠義的情操給予充分的讴歌和褒揚。
正如《紅樓夢》一樣，道學家看出“淫”，才子看出“纏綿”，革命家看出“反清”
（魯迅語）。
實在是見仁見智，說不清，道不明。
所以金庸的小說若是被人安上什麼“主義”之類的名号，就變得莫名其妙了。
還是倪匡說得有道理，小說一定要好看，不好看的小說有什麼用？金庸也認為，文學藝術首先是表現美的，是追求美感的。
金庸的小說中最吸引人的，不光是那些離奇詭異的情節，也不止是那些古靈精怪的武功，而是那種氛圍，那種意象。
這是我們失落了很久的“中國”，是我們夢幻裡的“中國”，是如詩如畫的“中國”，也是标準的中國味道的“中國”。
這裡面的人物是地道的中國人，他們的語言是地道的漢語。
他們的生活方式是中國式的，五嶽的山山水水，宋明的村鎮酒肆，伴随着棋琴書畫，刀光劍影。
他們活動的場景是中國式的，從長河落日圓的大漠，到楊柳依依的江南，還有那曲徑通幽的庭院，小橋流水人家。
他們的情感也是中國式的，一切都洋溢着中國文化的神韻，體現着中華民族的傳統和習俗。
總之，中國文化美好的一面，詩情畫意的一面，全都在金庸的作品中表現得酣暢淋漓。
上至儒、道、釋的哲學倫理，下至古老中華的民俗民風，無不活潑潑地呈現在我們面前，使生活在煩惱塵世中的二十世紀中國人，感受到内心深處的“根”和“魂”，找到了自己的精神故鄉。
許多生長在當代的華人，無論是生活在本土還是身處海外，在中國傳統方面完全是一片空白，是貧血的。
幾乎可以說，許多青少年是憑借着金庸的作品，才将自己的血脈與悠久的中國曆史重新銜接；而許多中老年