怎樣欣賞名篇
舊詩的特征在于整齊的句法，諧和的音節，秀麗的字眼，但不是說有了這幾樣就是好詩。
古今傳誦的好詩，一定含有非常深厚的感情，而又不是率直指出，一覽無餘的，是可以使人反覆玩味，悠然不盡的。
為了說明的便利，簡單地舉幾篇實例，是有必要的。
一方面可以了解古詩一些妙處，另一方面可以多認識一些古詩的面目。
第一種是把曆史上的事迹用詩歌寫出，不要用多話，能把局中人的心事和神情烘托出來，使讀者留下深刻的印象。
下面是王維的《夷門歌》，所詠的是信陵君和侯嬴的故事（事載《史記·信陵君列傳》）。
七國雌雄猶未分，攻城殺将何紛紛。
秦兵益圍邯戰急，魏王不救平原君。
公子為嬴停驷馬，執辔愈恭意愈下。
亥為屠肆鼓刀人，嬴乃夷門抱關者。
非但慷慨獻奇謀，意氣兼将身命酬。
向風刎頸送公子，七十老翁何所求？
這首詩是典型的唐人七古，完全用《史記》的話編成詩，并沒有什麼典故和詞藻，但是第七第八句是經過細密組織的。
讀到這裡，就感覺到散文與詩文的區别了。
十四個字，含有無限悲壯蒼涼之意。
《史記》寫了一大段，他卻隻用十四個字。
古人說：“射人先射馬，擒賊先擒王。
”詩歌就是這樣要抓住筋節，要以少勝多，要叫人把這幾個字反覆吟詠得不能忘記。
至于末尾兩句，再代表侯生說出心事，也是使讀者感慨無窮的地方。
全篇首尾完具，層次清楚，詩的格律也是謹嚴不過的。
第二種是用空靈潇灑的筆調寫出胸中懷抱。
舉崔颢的《黃鶴樓》詩為例。
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不複返，白雲千載空悠悠。
晴川曆曆漢陽樹，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。
這首詩實在是七律，然而隻有第五、六句是嚴格的對句，而前四句隻是一口氣說出，似對非對。
妙處就在這裡。
想見他一走上黃鶴樓，就先把對黃鶴樓的感想很自然地說出，說完了再向外一望，又添了一番望鄉的心思，也是很自然地，好像全不思索，全不組織，不費氣力。
黃鶴樓據說是仙人遺迹，他這詩就有“仙氣”，所以後人看了他的詩，都不敢再作這個題目的詩了，隻有清代的少年詩人黃景仁不但敢作，而且還用了他的原韻。
現在把它寫在下面，可以對照來看。
昔讀司勳（指崔颢）好題句，十年清夢繞茲樓。
到日仙塵俱寂寂，坐來雲我共悠悠。
西風一雁水邊郭，落日數帆煙外洲。
欲把登臨倚長笛，滔滔江漢不勝愁。
這也算是氣概相近的了，不過好詩畢竟隻可有一，不可有二(1)。
第三種是幽深細膩的，以杜甫的《春夜喜雨》為例。
好雨知時節，當春乃發生。
随風潛入夜，潤物細無聲。
野徑雲俱黑，江船火獨明。
曉看紅濕處，花重錦官城。
這是描寫春夜的雨，而且是以歡悅的心情迎接雨，沒有一句離開這個意思。
這就需要細心體會，用嚴密的字句寫出來，才能配合這樣的情感。
試看第三、四句所寫的春雨風味，把音樂與繪畫所不能完全表達的都表達出來了。
不過這樣純客觀的描寫還不能算詩，必須詩中還有人在，又不能生硬地把自己裝上去。
他的第五、六句隻從雨夜漆黑中一點船燈托出自己，所謂着墨無多，已經呼之欲出。
這就是神妙的地方。
神妙到這裡，好像不能再說什麼了，再從正面說就笨了，他卻預想到明天的景象，不再說雨，而說到雨後或雨中的花（因為明天還有雨沒雨是不能預測的）。
這又給我們一種啟示：就題發揮還不夠，一定要能想到題外，方能歸結到題中。
詩的巧拙，分别就在這裡。
所以多讀古人的好詩，能使我們的思路打開，不落俗套，不受束縛。
第四種是說家常的詩，以元稹《遣悲懷》一首為例。
昔日戲言身後事，今朝皆到眼前來。
衣裳已施行看盡，針線猶存未忍開。
尚想舊情憐婢仆，也曾因夢送錢财。
誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。
丈夫傷悼妻子的詩，從來沒有寫得這樣明白淺顯的。
這簡直和說話一般，不落一點組織的痕迹，卻又很工整，這樣的詩最能動人。
這就是元稹、白居易一派的特别長處。
他說：“此恨人人有”，這樣的情感果然也是人人有的。
因為人人都有，所以格外顯出是好詩。