一個适合的字彙來做那個招式的名字。
有時找不到适合的，就自己作四個字配上去。
總之那招式的名字，必須形象化，..
你根據那名字，可以大緻把動作想象出來。
”(3)可以說，金庸把過去武俠小說裡粗俗的武打描寫高雅化、文人化了。
在金庸這裡，琴、棋、書、畫、詩、文、歌、舞，乃至漁、樵、耕、讀，都被熔化進了武功技擊，于是武功描寫的途徑變得無限寬廣，手法變得無限豐富，筆墨也變得耐人品味，成為讀者的一種審美享受。
細心的讀者不難發現，金庸的武功描寫，得力于舞蹈、書法兩項者非常多。
這大概因為它們在各類藝術中不僅具有直觀形态，而且具備内在力度，借用起來比較方便，更容易使武功描寫取得藝術化的效果。
像黃蓉的武功，就同舞蹈有密切的關系。
“蘭花拂穴手”的名稱就是一種舞姿；“落英掌”也使人聯想到落花般飄舞的輕柔身段。
洪七公教黃蓉學“逍遙遊掌法”時，小說寫道：“兩人并肩，一個左起，一個右始，回旋往複，真似一隻玉燕、一隻大鷹翩翩飛舞一般。
”俨然是一套雙人舞。
段譽的輕功步法“淩波微步”，是從曹植《洛神賦》形容女神優美姿态的詞句中借過來的，更像一種舞蹈；雖然把美女步法安到男性主人公身上似不合适，但作者原意可能就是要出段譽的洋相，把這位有呆氣的人物弄得狼狽一點而已。
《笑傲江湖》中令狐沖嶽靈珊那套“沖靈劍法”，也被作者像雙人舞般一再描寫過，令嵩山大會圍觀群雄都覺“舞得這生好看”。
連兵器如李莫愁的塵拂，樊一翁的長胡，也都像是舞蹈中的道具。
在金庸筆下，武功仿佛是與舞蹈相似的藝術表演。
這類例子不勝枚舉。
說到書法，讀者都會記得《倚天屠龍記》中通過張翠山眼睛看到的師父張三豐所練二十四個字的“倚天屠龍功”。
那是人們流傳的“武林至尊，寶刀屠龍，号令四方，莫敢不從，倚天不出，誰與争鋒”六句話蛻變出來的，小說裡有這麼一段描述：
隻見他寫了一遍又一遍，那二十個字翻來覆去的書寫，筆劃越來越長，手勢卻越來越慢，到後來縱橫開阖，宛如施展拳腳一般。
張翠山凝神觀看，心下又驚又喜，師父所寫的二十四個字合在一起，分明是套極高明的武功，每一字包含數招，便有數般變化。
“龍（龍）”字和“鋒”字筆劃甚多，“刀”
字和“下”字筆劃少，但筆劃多的不覺其繁，筆劃少的不見其陋，其縮也凝重，似尺蠖之屈，其縱也險勁，如狡兔之脫，淋漓酣暢，雄渾剛健，俊逸處如風飄，如雪舞，厚重處如虎蹲，如象步。
張翠山于目眩神馳之際，随即潛心記憶。
這二十四個字共有兩個“不”字，兩個“天”字，但兩字寫來形同而意不同，氣似而神不似，變化之妙，又是另具一功。
(4)
後來，張翠山就用“倚天屠龍功”中的幾筆，打得龍門镖局兩個镖頭墜下馬背，更将都大錦劈得口吐鮮血，顯示了極大的威力。
當然，讀者更不會忘記《神雕俠侶》中朱子柳與霍都的那場惡鬥。
朱子柳先後使出楷書、草書、篆書幾套路數，兵器就是一支筆。
當他以楷書《房玄齡碑》的指法打鬥時，霍都還能大體識得對方的筆意。
到使出“草聖”張旭的《自言帖》，朱子柳就筆走龍蛇，如醉如颠，“長袖飛舞，狂奔疾走，出招全然不依章法”，打得霍都被動不堪，全靠金輪法王在旁提示。
最後朱子柳使出最古的大篆石鼓文，竟如戲弄一般在對方扇子上寫出字來，弄得霍都心神大亂，被朱子柳點中了穴道。
這場打鬥借書法與武藝相通的道理，以文寫武，武中寓文，寫得相當精彩。
在舞蹈、書法以外其他藝術門類同武功的聯系上，金庸也出奇制勝地寫了不少。
《連城訣》中提到“唐詩劍法”，說“大漠孤煙直，長河落日圓”
和“孤鴻海上來，池潢不敢顧”這些詩句都是某種劍法的套數和招式。
至于音樂武功，幾部小說中也多處寫到。
中國古代典籍中早有音樂神秘功能的許多記載，金庸又想象它與武學内功結合起來，構成獨特的武功而發揮出強大的威力，像《射雕英雄傳》中黃藥師的玉箫，歐陽鋒的古筝，莫不如此。
《倚天屠龍記》中謝遜那種能使人心膽俱裂的長嘯，則大概是對生命具有極大破壞力的超級噪音。
金庸的武功描寫中，更有意義、更應該受到重視的，是借武功寫出中國文化内蘊的一些深層精神。
其中來自《周易》和道家、佛家哲學者尤多。
中國古代文化一向以掌握“道”的内在奧妙為最高境界。
老子《道德經》所說的“大象無形，大音稀聲”，“大辯若讷，大巧若拙”；莊子所說的“技進乎藝，藝進乎道”，“庖丁解牛，遊刃有餘”；都和這層最高境界有關。
金庸小說中的武功描寫，便貫穿着這類内功為本、悟道為高、以輕制