《将相和》的成功是兩方面的：改編的成功，和營業的成功。
改編成功，因為它盡到了将古比今的教育責任——愛國必要團結。
營業成功，因為它有叫座的能力——譚富英和李少春領導的兩個劇團，無論在北京、天津、上海，還是沈陽，每一貼出此劇，必賣滿兒；而且能在一地連演十場，二十場，上座不懈。
有這兩方面的成功，才是真成功。
隻顧教育性，而不能賣座，藝人們的生活便受影響；反之，隻顧營業，而缺乏教育性，又何必多此一舉去改戲。
《将相和》成功的原因：
（一）這出戲是由三段戲（每一段都自成單位）串到一處的。
那三段戲，《完璧歸趙》《渑池會》與《負荊請罪》，不單是大家所熟悉的，而且曾經被名演員唱紅過——《完璧歸趙》是已故劉鴻聲的，《将相和》（即請罪）是二十年前女名角恩曉峰的拿手好戲。
《渑池會》雖在近二十年來不大演出，可是大家還都記得“撲油鍋”那一場。
這些好根底教今天的将相和有了好人緣——京戲觀衆不厭煩聽老戲，隻要唱得好。
推陳出新是好辦法，此即一證。
（二）大概的說，《完璧歸趙》一段是唱工戲，《渑池會》和《請罪》是做工戲，三段合起來，便有唱有做，不單調；況且改編了的此劇又加上開打，就更火熾。
有人批評：在此劇中，老将廉頗不應起打。
京戲中的大将們，按理說，為保持大将風度，都不該耍槍弄刀；可是，若大将都不表現武工，有許多武戲可怎麼唱呢？“文武帶打”是觀衆們所喜的，假若一定要隻表現老将廉頗的智謀韬略，而不準他耍大刀，何不另寫一本話劇？批評京戲應從京戲的形式着眼，不應從别種形式說起。
在舊戲裡，大将的武功與武工是分不開的。
（三）此戲的演出，沒有燈光布景。
這說不定也足以教觀衆感到舒服；他們也許這麼想：戲是改了，可看起來還像京戲。
在此戲中，京戲的唱、做、念、打，都應有盡有，看着順眼，痛快；不像有些改編的舊戲，角色在許多塊布幕中擠出擠進，怪蹩扭。
（四）好多舊戲的一個大毛病是寫得粗枝大葉。
可是，假若技巧弄得好，這粗枝大葉卻能産生很明顯的效果。
趙雲勇敢，為什麼？因為他獨自在長坂坡千軍萬馬裡七出七入。
這七出七入并沒有什麼細膩的描寫，而隻是勇猛開打。
結果呢，觀衆們看了大打特打之後，的确明白了趙雲真是膽大包身。
假若我們在每一場開打之前，教趙雲有一段獨白，說出他的心理，像《哈孟雷特》那樣，恐怕倒失去了效果。
《将相和》用的都是老技巧，因此，有些地方它也難免粗枝大葉。
我們可以找出它的許多漏洞和不妥當的地方。
但是，我們要問：這出戲，雖然有粗簡的地方，到底得到預期的效果沒有？回答是肯定的。
盡管是專去聽唱或看開打的人，看完了也會受感動，得到思想教育。
舊戲的技巧往往限制住劇作者，教他沒法不用粗線條的寫法。
可是，假若他真懂技巧，他就會利用這個辦法，使角色的性格很明顯，用幾個突出的動作，得到